Kuklalara Can Veren Sanatçı Sergey Vladimiroviç Obraztsov

Kuklalara Can Veren Sanatçı

Sergey Vladimiroviç Obraztsov

Soğuk Savaş döneminde Doğu ve Batı Bloku arasındaki rekabet, kukla tiyatrosuna da yansıdı. Kapitalist sistemi meşrulaştıran, hayvan figürleriyle modern fabl türünü temsil eden ABD yapımı “MuppetShow”un aksine; SergeyObraztsov’unenternasyonalist idealleri yücelten, insana benzeyen kuklalarla kolektivist değerleri anlatan tiyatrosu, dünya çapında birçok kukla tiyatrosunu etkileyerek bir ekole dönüştü.

Fotoğraf 1SergeyObratzsov ve Bibabo

Bir sanatçının yolu nerede başlar? Bir yönetmenle mi? Bir oyuncuyla mı? Sahnelenmekte veya sahnelenmiş olan ilk oyunla mı? Kendi ellerinle yaptığın ilk bebekle mi? Yoksa bir hayalle mi? Büyülü bir hisle ve cansız olanı canlandırma arzusuyla mı?

SergeiObraztsov'un yaratıcı yolculuğundan bahsedecek olursak, annesinin küçük Seryozya'ya hediye ettiği, bir Japon mağazasından aldığı Bibabo adlı komik bir bebekle başlamamız gerekir. Oyuncağı çok sadeydi; alt kısmında bir delik bulunan bir kafadan (parmağa takılabilmesi için) ve bez bir cübbeden oluşuyordu. Obraztsov onu o kadar çok seviyordu ki, neredeyse hiç yanından ayırmıyordu ve ona sevgiyle Bibaboşka adını takmıştı. Yürüyüşlerde Bibaboşka'yı eline alır ve yoldan geçenleri eğlendiren sahneler canlandırırdı.

“Bunda ne var ki? Bütün çocuklar bebeklerle oynar!”diyebilirsiniz. Ama, unutmamalısınız ki herkes dünyaca ünlü bir yönetmen olup, kendi tiyatrosunu kuramaz. Obraztsov, bir bebekle oynamanın -cansızı canlandırmanın- bu ilkesinden o kadar etkilenmişti ki, tüm hayatını buna adadı.

SergeyVladimiroviç, 5 Temmuz 1901'de Moskova'da bir akademisyen ve öğretmenin oğlu olarak dünyaya geldi. Tüm ebeveynler gibi, Obraztsov'un ailesi de oğullarının en iyi eğitimi almasını istiyordu ve üniversiteye gitmesi konusunda ısrarcıydı. Ancak SergeyVladimiroviç, hayatının yolunu daha o dönemde  net bir şekilde çizmiş ve tüm ikna çabalarına rağmen bu yoldan sapmamaya çalışmıştı. Bir okula (K.P. Voskresenski'nin okuluna) girdi ve ardından Yüksek Sanat ve Tiyatro Atölyeleri'nde (Vkhutemas) öğrenci oldu. Burada önce grafik bölümünde, ardından resim bölümünde eğitim gördü. Hocaları Abram EfimovichArkhipov ve Vladimir AndreeviçFavorski idi. Yine de Obraztsov'u cezbeden tiyatroydu. O dönemde kukla sanatı konusunda neredeyse hiç eğitim yoktu, bu yüzden sahneye giden yol müzikal ve dramatik tiyatrodan geçiyordu. Obraztsov, Moskova Sanat Tiyatrosu'nun stüdyosuna girdi ve ardından Cumhuriyet Halk Sanatçısı Nemirovich-Dançenko'nun adını taşıyan Müzikal Tiyatro ve 2. Moskova Sanat Tiyatrosu sahnelerinde sahne aldı. Ama burada bile sanat yaşamında kuklalar hep varoldu.

Obraztsov, bir zamanlar Vladimir NemiroviçDançenko'nun bir oyununda yaşlı bir adam rolünü oynayacaktı. Yaşlı adamın hareketleri ve tonlamaları, genç ve hayat dolu Obraztsov'a pek uymuyordu. Ama bir çözüm bulundu: Obraztsov yaşlı bir adam kuklası yapıp eline koydu. Ve büyüleyici bir görüntü ortaya çıktı!

Ancak Obraztsov'un ilk şöhreti tiyatro çalışmalarından değil, varyete çalışmalarından geldi. "Bebeklerle Aşk" parodileri - "Habanera", "Bir Bardak Dök", "Bir Dakika" ve diğerleri - seyirciler arasında büyük ilgi gördü. Sahnede yaşanan durumları absürtlük noktasına taşıyan bebeklerin yardımıyla Obraztsov, hem sahnede hem de hayatta bayağılık, ikiyüzlülük ve cahillikle alay etti.Ayrıca bebeklerin sadece çocuklar için eğlence olmadığını da gösterdi. Yetişkinler için de ilgi çekici olabilirlerdi. Önemli şeyler hakkında konuşabilirlerdi.

Obraztsov'un kukla sahneleri ve sonraki performansları sadece çocuklar tarafından değil, yetişkinler tarafından da sevildi ve hala sevilmeye devam ediyor. Obraztsov'un eserlerinin hayranlarından biri de Joseph Stalin'in ta kendisiydi. En çok da "Carmen" operasından bir sahne olan "Habanera"yı severdi. Bir keresinde Obraztsov'un performansına geç kalmış ve diğer sanatçıların sahnede olduğunu görünce "Habanera"nınbis olarak çalınmasını istemişti.

1931 yılında, kuklalarla kabarede gösteriler yapan genç sanatçı SergeyObraztsov'a Merkez Kukla Tiyatrosu'nun başına geçmesi teklif edildi. Bu tiyatro, ilk yıllarında geziciydi, kendine ait bir binası yoktu ve gösteriler insanların izlemeye hazır olduğu her yerde, parklarda, sokaklarda, okullarda ve kültür merkezlerinde sergileniyordu.

İlk gösterimler "Jim ve Dolar", "Puzan", "Kaştanka", "Kaz" oldu.Birkaç kişiden oluşan topluluk, küçük bir odada prova yapıyor ve önce Kater adlı bir kısrağın çektiği arabayla, sonra da bir minibüsle şehri dolaşıyordu.Gezici tiyatronun kukla gösterilerinin popülaritesi o kadar büyüktü ki, hükümet SergeyObraztsov'a bir süre sonra Moskova’dakiMayakovski Meydanı'ndaki eski Gerçekçi Tiyatro binasını tahsis etti.

Tiyatro, 1970 yılında Sadovo-Samotechnaya Caddesi'ndeki bir binaya taşındı; uzun yıllar boyunca tiyatronun simgesi haline gelen devasa saatin bulunduğu binada Obraztsov Tiyatrosu bugün hala etkinliklerine devam etmekte.

Obraztsov sadece kukla gösterileri sahnelemedi, kukla tiyatrosunda gerçek bir devrim yarattı; yeni sistemler icat etti, birkaç nesil parlak kuklacı yetiştirdi ve dünya çapında ün kazandı.

Kuklacının işine yeni bir anlam kattı. Bu, bir kuklanın mekanik kontrolü değil, dramatik bir tiyatroda olduğu gibi rolün içindeki gerçek yaşamdı. Obraztsov, kuklaların fikir aşamasından yaratılışına kadar yapımın (prodüksiyonun) tüm aşamalarında yer aldı. Atölyelerin bulunduğu tiyatronun çatısı altında kendine bir ofis ayarladı; böylece her zaman olayların merkezinde olabilecek, tiyatronun canlılığını hissedebilecek, kuklalarının nasıl şekillendirildiğini, boyandığını, dikildiğini, doldurulduğunu ve giydirildiğini görebilecekti. Çoğu zaman tüm bu süreçlere kendisi de katıldı. Bu nedenle tiyatronun üstadı olarak anılırdı.

Tiyatro, SergeyObraztsov'un hayatında merkezi bir rol oynamış olsa da, hayatı ve çalışmaları yalnızca tiyatroyla sınırlı kalmamıştır. Sinema dünyasında belgesel film monolog türünün yaratıcısı olarak da bilinir. "Sinema Kamerası Suçluyor", "Muhteşem Yakın", "İnanılmaz Gerçek" ve "Bu Vaska'ya Kimin İhtiyacı Var?" filmlerinin senaristi ve yapımcısıdır. Filmlerin orijinalleri Tiyatro Müzesi arşivlerinde yer almaktadır.

SergeyObraztsov'un birçok oyunu, yalnızca adını taşıyan tiyatronun değil, aynı zamanda Rus ve dünya tiyatro sanatının da altın çağının bir parçası haline geldi. Ustanın sahnelediği çok sayıda oyun hala tiyatronun repertuarında yer alıyor ve seyirciler tarafından büyük beğeni topluyor. Bu oyunlar nesilleri birbirine bağlıyor. Çocukken "Turnanın Emriyle", "Çukokalamız", "Alaaddin'in Sihirli Lambası" oyunlarını izlemiş olanlar, çocuklarını ve torunlarını da bu oyunlara getiriyorlar.

"Olağanüstü Konser", 20. yüzyılın en popüler kukla gösterisi haline geldi ve Guinness Rekorlar Kitabı'na dünyada en çok seyirci tarafından izlenen gösteri olarak girdi. Bu gösterinin her gösteriminin biletleri tükendi.

Dünya Tiyatro tarihinde sansüre uğratılan ilk eser: “Olağanüstü Konser”

SergeyVladimiroviçObraztsov, 8 Mayıs 1992'de 90 yaşında vefat etti. Nazım Hikmet gibi birçok sanatçının mezarlığının bulunduğu Moskova’daki Novodeviç Mezarlığı'na defnedildi.

SergeyVladimiroviç', oyunlarıyla, kuklalarıyla birlikte öğrencilerinin ve seyircilerinin anılarında yaşamaya devam ediyor. Obratzsov Tiyatrosu da, Moskova’yı ziyaret eden turistlerin binanın saat kulesindeki kuklaların dansını izlemek için ziyaret ettiği yerlerden birisidir.

Soğuk Savaş yılları boyunca devam eden Doğu Bloku ve Batı Bloku ülkeleri arasındaki ölümcül rekabet, sanat alanına, dolayısıyla kukla tiyatrosu alanına da yansımıştı. Modern fabl türlerini yaratan, hayvan figürleri ve insanın ilkel doğası üzerinden kapitalist sistemi meşrulaştıran ABD’nin “MuppetShow”unun aksine;SergeyObraztsov’un Kukla Tiyatrosu, ortak toplumsal bilinci, kollektivizmi, sosyalist idealleri her yaştan insana, insana benzeyen kuklalar aracılığıyla, insanın aşkın doğasını temel alarak anlatmış. Ve bu anlatıbaşta eski Doğu Bloku ülkeleri olmak üzere, Uzak Doğu’dan Kıta Avrupası’na, Latin Amerika’dan Afrika ülkelerine kadar birçok kukla tiyatrosunu etkisi altına alaraks bir ekol yaratmıştır.

Cehennemden kaçan Don Juan’ın, Dünya’ya geri dönüşünde yaşadığı yeni aşk maceralarını anlatan bir oyun “Don Juan”, 1972 :https://www.youtube.com/watch?v=WgkeExf0ycQ

https://www.youtube.com/watch?v=uvswPD3vrwk&list=RDuvswPD3vrwk&start_radio=1

“Obratszsov Tiyatrosu’nda Hayat”: https://www.youtube.com/watch?v=IazLyiRNcgg

Obratzsov Tiyatrosu

S. Obratzsov, otobiyografisinde belirttiğine göre; tiyatronun kurulduğu ilk yıllarda yokluklarla boğuşmuşlardı: «Tiyatromuz 1931'de açıldığında, vestiyer yoktu. Hatta düzgün bir tiyatro salonu bile yoktu. Üzerinde "Merkez Kukla Tiyatrosu" yazan büyük bir tabelanın asılı olduğu küçücük bir oda vardı. Bu oda ancak 10-12 kişiyi, yani tüm tiyatro personelini alabiliyordu. Ne vestiyeri!?  Elbette, bu küçük odaya seyirci davet edip orada oyun sergilemek imkansızdı. Bu nedenle Obraztsov Tiyatrosu ilk yıllarını yollarda geçirdi.»

Bu  tekerlekli bir tiyatroydu! İlk başta Kater adında bir kısrağın çektiği bir arabayla dolaşıyordu, ardından Moskova'nın avlularında, sokaklarında ve parklarında dolaşmak için çok daha kullanışlı olan boyalı bir minibüs edindi. "Gezici" performansların - "Jim ve Dolar" (1932), "Puzan" (1934), "Kashtanka" (1935), "Gossenok" (1935) - başarısı muazzamdı. Çocuklar kuklaları tanımak ve onların ustaca kontrollerinin sırlarını çözmek umuduyla bu “tekerleklitiyatro”nunpeşinden koştular. Uzun süre tiyatronun alametifarikası olan ve Obraztsov'un Moskova Sanat Tiyatrosu'nun "Martı"sına benzeterek "bizim "Martımız" dediği, tiyatro, bilim insanlarının Meyerhold'un yapımlarıyla karşılaştırdığı ve 20. yüzyılın kukla keşiflerinden biri olarak kabul ettiği "Turnanın Emriyle" (1936) adlı oyun, "gezici" dönemde yaratıldı. Bu oyun, dönen bir tepeye, yenilikçi ve özgün bir perde tasarımına sahipti.(Oyun hala repertuarda yer alıyor ve izleyiciler tarafından hala seviliyor). Seyircilerce beğeniyle karşılanan oyunların başarısı meyvesini verdi: 1937'de tiyatro, uzun zamandır beklenen mekana - Mayakovski Meydanı'ndaki eski Gerçekçi Tiyatro binasına kavuştu. O zamanlar tiyatroda Kukla Tiyatrosu Müzesi ve bir kütüphane kuruldu. 1937'nin sonunda, 1. Tüm Kukla Tiyatroları Birliği, Merkez Kukla Tiyatrosu sahnesinde geleceğin Rus ve uluslararası kukla festivallerinin bir tohumu atıldı ve adeta bir prototipi oluşturuldu.

1940'larda kumpanya genişledi, tiyatro programında yeni oyunlar yer aldı ve Obraztsov denemelerine devam etti, kalıpları yıktı ve kukla dünyasının ufkunu genişletti.

En çok ses getiren oyun, "Alaaddin'in Sihirli Lambası" (1940) oyunuydu. Oyunda yeni, geliştirilmiş çubuk kuklalar kullanıldı. Sanatçı BorisTuzlukov'un önerdiği değişiklikler sayesinde kuklaların hareketleri daha zarif ve etkileyici hale geldi.

"Alaaddin'in Sihirli Lambası", oryantal cazibesiyle izleyicileri hâlâ büyülemektedir. Günümüzde bu masal genç izleyiciler tarafından çok seviliyor, ancak yarım asırdan fazla bir süre önce yetişkinler için ilk kukla gösterisi olmuştu, bu. O dönemde, 16 yaşından önce aşk hikayeleri izlemek için çok erken olduğuna inanılıyordu. Böylece SergeyObraztsov büyük bir kukla devrimi gerçekleştirdi ve yetişkin izleyicileri kukla tiyatrosu salonuna çekmeyi başardı. Ve bir yıl sonra tiyatro sadece yetişkinler için değil, cephedeki askerler ve hastanelerdeki yaralılar için de oynamaya başladı.

İkinci Dünya Savaşı sırasında tiyatro çalışmalarına devam etti. Konserve tiyatro  ekipleri düzenli olarak cepheye gidip gösteriler sunarak askerlerin moralini yükseltti. 1942'de ise sanatçılar ve kuklacılar Novosibirsk'e tahliye edildi. Savaş sırasında ortaya çıkan ayrı bir tür, SergeyObraztsov tarafından icat edilen "Cephe Programı’ydı. Bu, siyasi konularda büyük ilgi gören bir dizi parodi skeçiydi. 1946'da mutlu kazananlar tarafından yaratılan ve yaşam enerjisiyle dolu "Olağanüstü Bir Konser" adlı gösteri de savaş sırasında tasarlandı.Günümüzde de bu gösteri, sanat otoriteleri tarafından sadece Obraztsov Tiyatrosu'nun değil, tüm dünyanın en ünlü kukla gösterisiolarak kabul edilmektedir. Guinness Rekorlar Kitabı'na da dünya çapında en çok seyirci tarafından izlenen gösteri olarak girmiştir.

"Olağanüstü Bir Konser" gösterisinin ortaya çıkışıyla ilgili ilginç bir hikayesi bulunmaktadır: Oyundaki karakterler, pop şarkılarını parodileştiriyor ve pop sanatçılarının en kötü özellikleriyle -ikiyüzlülük, kibir, amatörlük ve cehalet ile– alay ediyorlar. Başlangıçta oyunun adı "Sıradan Bir Konser"di. Prömiyeri büyük bir başarı elde etmiş ve oyun, üç yıl boyunca aynı başarıyla sahnelenmişti. Sonra bir sansür kurulu, bu oyunu Sovyet sanatçılarını karalamakla suçlayarak, yasakladı. Stalinist ruhun aksine oyunda tek bir olumlu karakter bile yoktu. “Sovyetler Birliği'ndeki sıradan konserler böyle mi görünüyor?” denilerek, oyunun bir süre sansürlenerek oynanmasına, daha sonra da yasaklanmasına karar verildi.Oyunu kurtarmak için Obraztsov, özellikle cesur birkaç şarkıyı oyundan çıkardı, adını "Kukla Konseri" olarak değiştirdi ve hatta bir süre bizzat sunuculuk yaptı. Ama hepsi yanlıştı. Doğru kararın, her şeyin ustaca olması kadar basit olduğu ortaya çıktı. Oyuna ;"Olağanüstü-Alışılagelmedik Bir Konser" adını vermek yeterliydi. Bu, sahnede gösterilen her şeyin sadece kurgu olduğu anlamına geliyordu. Böylece sansür sorunları çözüldü ve oyun, bugün de devam eden dünya çapındaki zafer yürüyüşüne başladı.

Obraztsov Tiyatrosu, 1956'dan beri UNIMA (Uluslararası Kukla Tiyatrosu Sanatçıları Birliği) himayesinde düzenlenen uluslararası kukla festivallerine düzenli olarak katılmaktadır. Obratzsov turnelerinin doğrudan etkisiyle, 1950’li yıllarda Polonya, Bulgaristan, Macaristan ve Çek Cumhuriyeti gibi birçok ülkede devlet kukla tiyatroları kurulmuştur.

İlk performansı olan "Jim ve Dolar"dan (1932) Obraztsov Tiyatrosu'nun "akademik" hale geldiği 1970'lerin başına kadar, tiyatronun yaratıldığı deneysel laboratuvarın ta kendisiydi. Her performans bir keşifti: yönetmenlik ve oyunculuk çalışmaları, fikirler, kuklalar için yeni tasarımlar ve teknolojiler, dramatik eserler, sahne ve müzik çözümleritiyarto alanında yenilikler getirdi. Kuruluşunun ilk yıllarından itibaren Obraztsov, tiyatroda inanılmaz yetenekli insanları biraraya getirdi. Yönetmenler Shvemberger ve Gromov, Ablynin ve Khait, Shtein ve Feinstein'ın yaratıcı kaderleri Obraztsov Tiyatrosu ile kesişti.Obratzov Tiyatrosu’nda yetişen öğrencilerin bir kısmı daha sonrada kendi kukla tiyatrosunu kurdu, örneğin kendi adıyla daha sonradan tiyatrolar kuracak, modern Rus tiyatrosunun öncüleri EvgeniVakhtangovViktorShvemberger, dört önemli profesyonel kukla tiyatrosunun kurucusu olmuştur. Bu tiyatrolar; Çocuk Kitap Tiyatrosu (Moskova Kukla Tiyatrosu), Çernigov (Ukrayna), Kırgız Devlet Tiyatrosu (Kırgızistan) ve Moskova Bölge Kukla Tiyatrosu’dur.

Tiyatro duvarındaki her saat başı kuklaların içinde dans ettiği saat

Obraztsov Tiyatrosu'nun yeni dönemi 1970'te başladı; tiyatro o zaman Sadovaya-Samotechnaya Caddesi'ne taşındı ve bugün de orada bulunuyor. Bu taşınma tiyatro için hayati önem taşıyordu; Mayakovski Meydanı'ndaki binada büyük bir alan sıkıntısı vardı. Yeni binada ise büyülü bir kukla dünyası yaratmak için her şey yapılmıştı; karmaşık sürgülü bir perde, salonun dönüşen duvarları ve elbette cephede tiyatronun sembolü haline gelen muhteşem bir saat.

Günümüzde Obraztsov Tiyatrosu'nda kukla gösterisi izlemek için binanın içine girmeniz gerekmiyor. Öğlen veya gece yarısı, herhangi bir saate gidip tiyatronun büyülü atmosferini duvar saatini izleyerek deneyimleyebilirsiniz. Her saat başı, kadrandaki on iki ev açılmakta ve masal karakterleri NikitaBogoslovsky'nin "Bahçede, Sebze Bahçesinde" adlı müziği eşliğinde seyirciyi selamlamaktadır,.Saat yapım fikriSergeyObraztsov'a aitti. Saat, heykeltıraşlar Dmitry Şakhovskoy ve PavelŞimes tarafından yaratılmış, mekanizması ise VeniaminKalmanson tarafından icat edilmiştir. Bu saat kulesi, Moskova’yı ziyaret eden turistlerin gezi programlarında yer almaktadır.

1976 yılında, UNİMA’nın12. Kongresi ilk kez Moskova'da düzenlenmiştir. Kongre oturumlarına paralel olarak, SSCB'nin en büyük Uluslararası Kukla Tiyatrosu Festivali de düzenlenmiştir. Moskova'daki üç tiyatro salonunda - Devlet Merkez Kültür Tiyatrosu ve MaksimGorki ve Lenkom Moskova Sanat Tiyatrosu  salonunda- dünyanın dört bir yanından yüzden fazla tiyatro eseri sahnelenmiştir.

1980’li yılların siyasal ve ekonomik kriz döneminde, Tiyatro mevcut repertuvarını sergilenmeye devam etmiştir.

1992 yılında SergeyVladimiroviçObraztsov, vefatına kadar, SSCB Halk Sanatçısı, Devlet Ödülleri sahibi ve UNIMA Başkanı olmuştur. "Olağanüstü Bir Konser", "Alaaddin'in Sihirli Lambası", "Kirpiklerinin Hışırtısı Altında", "İlahi Komedya" ve "Don Juan" da dahil olmak üzere 61 gösteriye imza attı. Sovyetler Birliği’nde ve dünyanın onlarca ülkesinde yüzlerce tiyatroda birçok nesil oyuncu, yönetmen, oyun yazarı, dekoratör ve sanatçı yetiştirdi.

Kendisinin ölümünün ardından da Tiyatro, Rusya’nın Yeltsinli yıllarının derin ekonomik, siyasal krizlerine rağmen; deneysel türde yeni oyunlar sergilemeye, “Maça Kızı” gibi Rus klasiklerini yeniden yorumlamaya başladı. 2000’li yıllarda Putin Dönemi’nde kültür-sanata olan desteklerin yeniden arttılmaya başlaması,Obratzsov Tiyatrosu’nun ulusal ve uluslararası etkinliklerine canlılık kazandırmıştır. Seyircilerin de oyuna katılmalarını sağlayan “canlı uçak”, danslı, müzikli kukla kabare, sentetik-fütüristik tiyatro eserlerinin sahnelenmesi denemeleri bu dönemde gündeme gelmiştir. J.Swift’in fantastik romanından uyarlanan “Gulliver’in Seyahatleri”, Gogol’un meşhur öyküsünden uyarlanan “Noel Öncesi Gece”si,  Cervantes’in ölümsüz romanından uyarlanan “Don Kişot”u, Anderson’un “Çirkin Ördek Yavrusu” masalı,Binbir Gece Masalları, “Ali Baba ve Kırk Haramiler” gibi evrensel eserler yeni ışık, ses efektleri, dekorlar ve yeni yöntem ve tekniklerle bu dönemde sahneye konuldu.2000’li yıllarda da Tiyatro, repertuvarında yer alan yüzün üzerinde eserle ulusal ve uluslararası birçok festival ve turnelere katıldı.

Günümüzde Obraztsov Tiyatrosu, SergeyObraztsov'un kurduğu geleneklerin ve kukla tiyatrosundaki modern eğilimlerin uyumlu bir şekilde birleştiği bir yer. Öğrencilerine burs olanakları da sunan bir akademi olmanın yanı sıra, ulusal ve uluslararası kukla festivallerine de ev sahipliği yapan bir tiyatro olma özelliğini taşımaktadır.

Obratzsov Tiyatrosu 21. yüzyılda, adeta insanların ve kuklaların birlikte yaşayıp çalıştığı, izleyicilere her gün muhteşem hikayeleranlattığı bir tiyatro evi gibidir. Rusya’da, her kesimden  dört kuşağın fertlerinin bildiği, sevdiği, sahiplendiği belki de tek tiyatrodur. Yokluklar içerisinde doğarak, yaşanan tüm krizleri aşarak günümüze kadar ayakta durabilen Obraztsov Tiyatrosu, Rusya’da ve daha birçok ülkede sanat-kültür hayatını şekillendiren ve evrensel bir tiyatro ekolü yaratan öncü bir tiyatrodur.

2021’den bu yana da Obraztsov Tiyatrosu'nun 90. kuruluş, SergeiObraztsov'un 120. doğum yıldönümü anısına Rusya’nın çeşitli sahnelerinde, yer yer kuklaların da kullanıldığı, büyük ustanın sanatçılar ve siyaset adamlarıyla anılarının canlandırıldığı "Ben SergeyObraztsov'um» adlı bir tiyatro eseri de Obrztsov Tiyatrosu’nun desteğini alarak sahnelenmeye başlanmıştır.